{Träna textskrivande}

Din scrapsida startar oftast med ett foto och sen berättar du en historia utifrån fotot. De flesta scrappar på det sättet, även om det finns undantag – dvs de som börjar med historien och sen fotograferar eller väljer ett foto som hjälper till att berätta historien. 

De flesta av oss utgår dock från ett eller flera foton och har då en historia man vill berätta utifrån det. I början scrappar man kanske bara fotot, sätter en rubrik och datum och sen är man klar just för att texten är så svår att skriva. Man vet inte riktigt vad man ska skriva för att det inte ska låta "fånigt", och då hoppar man över den text som är så viktigt för läsaren.

Om 30 år vet inte läsaren - och kanske inte du heller - varför du valde just den söta bilden på ditt barn från parken. Eller vad hon tyckte om för mat, kläder eller favoritfilm. Eller vilken personlighet ditt husdjur hade, visst var han söt men det står ingenting om vem han egentligen var eller vad han tyckte om att göra. Och inget vet hur mycket du saknar dina farföräldrar då de gått bort eller hur vacker och speciell du kände dig på din bröllopsdag. Som du ser finns det massor att utveckla, och även om vi skriver mycket kan vi alltid bli bättre.

Hur kan man då förbättra sitt skrivande?
Ibland är detta med journaling, dvs textskrivande, rätt svårt. Det är teknik man måste träna på för att bli bättre. Det första vi råder dig till är därför att skriva mycket, det kan vara skriva dagbok för hand, dagbok på datorn eller du kan ”blogga” på nätet. Allt som förbättrar ditt skrivande är bra. När du skriver din dagbok behöver du inte tänka på vad eller hur du skriver, det är bara att skriva på. Sen har du en bra grund till dina scrapsidor, något att gå tillbaka till när du sitter där vid dina foton och ska välja vad du ska berätta.

Vad berättar fotona för dig?
En annan sak är att titta på de foton du vill scrappa och känna efter vad de berättar för dig. Är egentligen själva händelsen viktigast eller får du andra känslor när du tittar på fotot? Ibland kan ett foto passa bättre att beskriva det du känner, även om det är från ett specifikt tillfälle. Du kanske känner dig stolt, kär, älskad, omtyckt, förbannad eller något annat som är värt att scrappa om när du tittar på fotot.

Tänk före
Innan du börjar skriva din text, tänk på följande ord: vem, var, när, hur och varför. Sen funderar du på om allt detta behöver vara med på din sida. Något som alltid bör vara med är namnet på den person som är på fotot och datum, alternativt namnet på platsen och datum.

Skriv din text på en papperslapp och läs igenom om meningsuppbyggnaden är rätt, om du har stavfel eller om du måste lägga till någonting. Nu har du koll på läget!

Brukar du berätta mer än det som står på sidan?
När du sen ska lägga till din text på din sida kan du ha ytterligare en sak i åtanke. Brukar du sitta bredvid den som tittar på dina sidor och berätta mer än det som står på dina sidor? Då har du faktiskt skrivit för lite. Så tänk igenom vad det är du vill säga om ditt foto och sen är det bara att gå lös på datorn eller med din penna.

Lycka till!
{Helene och Åsa}


{Våga skriva för hand}

Ofta när man nämner detta att skriva för hand på sina sidor hör man många kommentarer om ens handstil: ”Min handstil är så ful”, ”Jag är rädd för att förstöra min sida”, ”Jag skriver alltid så snett” osv. Men det är ändå viktigt att du ibland sätter din personliga prägel på din sida och det finns sätt att göra det lite enklare och finare på när du skriver för hand.


Om jag utgår från mig själv så har jag alltid skrivit mycket för hand. Jag tränade skrivstil redan som sexåring, tänk dig den lilla tjej jag var som satt och försökte tämja pennan och bokstäverna. Jag lyckades tillslut och utvecklade massor med handstilar under tonåren. Fortfarande sitter jag och skriver och tränar på vanligt olinjerat papper så fort tillfälle ges. Träna är nästan A och O för att man ska få en fin handstil.

 
Jag är visserligen oerhört snabb på att skriva på datorns tangentbord, men till syvende och sist så är jag lite för lat för att passa in datorskriven text och textrutor på mina sidor. Sen tycker jag personligen om det budskap min handstil ger mina sidor, som om jag skriver små personliga brev till läsaren. Därför skriver jag alltid texten på mina sidor för hand.
 

Min handstil:

Jag har en mängd olika handstilar, från lutande slarvig när jag har bråttom till den ni oftast ser på mina layouter. Jag skriver oftast raka bokstäver när jag skriver, för jag tycker det är lättare att kontrollera pennan då. Men det är självklart personligt, beroende på hur man håller pennan och hur hårt man håller den.


helenes handstil2
 

Hur börjar man då?

I början är det bra om man använder stödlinjer på sitt papper. Då slipper man oroa sig för att texten vandrar uppåt eller nedåt. Ju mer du tränar på att skriva på olinjerat papper, desto duktigare blir du på att skriva rakt ändå.

 
Rita upp stödlinjerna med blyerts och använd linjal. Tänk även på att linjerna ska vara mycket svaga, annars syns de även när du suddat bort dom. Är du osäker på din handstil eller är rädd för att skriva fel, så skriv din text svagt med blyerts och fyll sen i med den penna du vill använda. Du behöver inte vara så noga med att fylla i exakt på blyertsbokstäverna, utan skriv texten löpande så det ser naturligt ut. När texten torkat ordentligt så suddar du bort streck och text bort ordentligt. 

Pennor:

Jag använder uteslutande tuschpennor av olika märken när jag skriver text på papper. Personligen gillar jag lite tunnare pennor, t.ex. 0.01 eller 0.05, men ibland passar en 0.5 eller 0.8 bättre. Har du liten handstil så passar smala spetsar bäst, skriver du gärna lite större så är det bättre att använda tjockare spets.

Jag använder oftast svarta pennor, men ibland blir det brunt eller annan passande färg. Oftast blir det dock svart eller brunt för att jag tycker om när texten syns ordentligt. Favoritmärken för svarta pennor är Zig Millennium eller Staedtler Pigment Liner. För pennor i andra färger använder jag Staedtler Triplus Fineliner.

 
Skriva på fotona:

Jag tycker mycket om att skriva på mina foton, tycker det blir en häftig effekt och rolig utfyllnad eftersom jag ofta fotograferar off-centrerat (dvs ej har mitt motiv i mitten av fotot). Jag använder vit Sakura Soufflé då jag skriver på mina foton eller prickar runt cardstock etc, det blir lite 3D-effekt av den pennan då det torkat. Annars är även Zig Chalk writer häftig, den blir lite softare och mer kritig då den torkat.

 
Och eftersom några efterfrågat att få mina ”scrapbokstäver” på papper så kommer dom här, ibland blandar jag stora och små bokstäver osv för att busa till det hela lite.  Jag hoppas att du kommer hitta ditt eget alfabete och att du tränar på att skriva för hand. Jag tycker det är viktigt att visa vår personlighet genom vår handstil. Så fram med ett olinjerat papper och träna på!

Stephanie/Mysmasken - här är för dig *ler*
helenes bokstäver 


{Helene}


{Färglägga med distresser}

Det finns många sätta att färglägga sina stämplade motiv på, där färgläggning med distressink är ett. Distresserna används ofta för att färgerna blir mustiga och fina. Det går även att blanda distressfärgen med till exempel akvarellpennor, om det är någon färg eller nyans som är svår att få fram. 

Distressink finns både i dyna eller i refillflaska, bägge går mycket bra att använda. Använder du en dyna, så plockar du upp färgen direkt från dynan med en pensel eller trycker ut lite färg på ett glatt underlag. Du kan även ta upp färg med en s.k. blenderpenna eller som Tim Holtz på Rangers lär ut: fiberspetsar som man endera sätter i en krokodilklämma eller i gamla pennskaft (typ de där stiftpennorna man får gratis på konferenser och som en bra dag innehåller mer än 1 stift). Använder du färg i refillflaska så droppar du en droppe på ett glatt underlag och plockar upp färg där.

Refillflaskor
muhren_distress1 
Distressdyna
distressdyna

För att färglägga med distressink refiller behöver du
* Distresser (dyna eller refill)
* Ett fat eller bricka att ha färgerna på
* En bra pensel (eller blenderpenna)
* Ett glas med vatten (om du använder pensel)
* Stämplade motiv

Såhär kan det se ut under skapandeprocessen
muhren_distress2

Börjar med att stämpla upp ett antal motiv med brun eller svart stämpeldyna. Dynan måste vara permanent eller så embossar du motivet – konturerna - med klart embossingspulver. Embossa är dock att föredra, det gör att det blir lättare att färglägga då färgen inte rinner över gränserna. Papper som är bra att stämpla och måla på är såna som man använder i fotoalbum med ringar. Det klarar av både färg och vatten.

När du målar ditt motiv är det bäst att börja måla intill kanterna, då får du den mörkaste färgen där. Sen drar du pensel vidare och färgen blir ljusare in mot mitten. På så vis bildas skuggor och djup i motivet.

muhren_distress3

Distressfärgernas hemlighet
Hemligheten med att färglägga med distresser är vattnet, det är på så vis du bestämmer hur mörk eller ljus du vill ha din färg, det är även på det sättet du lägger skuggor. Alla färger går att blanda med varandra.

Du behöver endast en liten droppe färg, eftersom färgen är väldigt dryg.  Tar du för mycket färg och inte blandar med vattnet så reser sig fibrerna i pappret och du får små prickar i motiven, dessutom har det svårt att torka .

muhren_distress4

Behöver man alla färger?
Nej, det behöver du inte. Eftersom alla färger går att blanda med varandra så kan du få fram många fina nyanser och färger. Börja med basfäger (svart, brun, blå, röd, grön, gul) så har du ett litet lager att använda i början. Vilka basfärger som du väljer är ett personligt val såklart. En färg som dock alltid bör ingå i ditt sortiment är "Tattered rose", den rosa, för hudfärger.

muhren_distress5

Tips!
Till hudfärg blir färgen “Tattered Rose” utspädd med vatten mycket bra, det blir en ljus och fin rosa färg. Till skuggor blir färgen ”Weathered wood” fin, en härlig blågrå nyans. 

Du behöver aldrig skölja av din tallrik eller bricka, för färgen torkar aldrig på en glatt yta. Så sätt in din bricka i skåpet vid dina pysselgrejer, och ta fram den nästa gång! Du kan även ta ett gammalt cd-fodral och plocka ur det som håller fast skivan. Droppa dina färger i fodralet. När du inte vill använda färgerna längre, stänger du fodralet och lägger undan det. Du behöver nu inte vara orolig för att det ska komma damm mm i dina färger.

För att läsa mer om distressink, se
Rangers hemsida. 

Lycka till och prova dig fram! 

{ Linda Muhr och Helene Larsson }   

Linda har skrivit ursprungsartikeln, och Helene har – med Lindas tillåtelse – ändrat och lagt till  i artikeln. Ursprungsartikeln finns att läsa på Papirgleder. Bilderna är tagna av Linda, med undantag från distressdynan som är lånad från Rangers hemsida. Tack för att du delat med dig, Linda!

{paper piecing - mönster och beskrivning}

Vi börjar med att göra en enkel figur i form av Selma och lär oss lite om vad Paper Piecing är. Idag postar vi ett bild och tittar på hur det fungerar.

Vad är egentligen Paper Piecing och vad har man det till?
Det är precis det du gör det till. Att skapa egna utformade alster att dekorerar sina sidor, kort eller annat. Det är bara fantasin som sätter gränser.

Behöver man inte kunna rita då?
Nej man behöver inte kunna rita, även fast det kan underlätta. Varför ska man uppfinna hjulet 2 gånger?

Allt man skapar är konst och bara att man tar sig tiden att göra det är beundransvärt. Tänk på att ha roligt och börja inte med för svåra saker. Ju mer du lär dig att få fram tekniken ju roligare blir det och ju svårare projekt kan du ge dig på.


Man kan göra unika dekorationer som ingen annan har skapar en härlig stämning till din sida/ kort.
Tänk på att Paper Piecing inte är figurer. Det finns så många härliga former man kan skapa och element. Så våga fatta saxen och klipp


- Det viktigaste är att det är för din skull du gör det och alla kan!

Bra ha saker

Sax: en bra sax är A och O. Det ska vara en sax som kan klippa små bitar. Vass!
Papper: Det som är så bra är att man får användning av alla små överblivna bitar.
Kartong: Bra att montera sakerna man skapar på
Blyertspenna: att kalkylera av med och skissa upp
Suddgummi: ta bort alla streck och skissandet.
Kniv: en bra kniv om man föredrar att skära
Svarta pennor:
bra pennor med fina linjer för att rita konturer 0.5 och 02 är bra att ha
Klister och tejp: Bra som inte kladdar för mycket  (3d kuddar)
Pincett: alltid bra att ha till små sakerna när man ska sätta fast
Skärmatta: ett underlag att arbeta på
Akrylfärg: Vit för att markera glansdagrar
Chalks: för att ”sminka” pappret och ta fram skuggor och djup
Mönster: kanske har du egna skisser, annars kan du ladda ner från nätet
3D kuddar: för att skapa olika dimensioner på det du skapar


Sedan är det bara tänka "klippdocka", alltså klipp ut de olika delarna på olika färgade papper. Rita av mönstret med hjälp av ljusbord eller mot fönstret.

 

Skuggor och glansdagrar

Ett viktigt knep i Paper Piecing är att använda sig av skuggor och glansdagrar det skapar en tredimensionell effekt och framhäver ljusa respektive mörka partier i motivet. Det är alltid viktigt att se hur ljuset faller vart skuggorna hamnar.

Ta fram en lampa och belys något för att lära dig mer om ljuset och mörkret. Det är där skuggorna faller som ljuset inte når och det reflekterar mindre ljus och färg. Därför blir det mörkare partier när man skuggar saker. Där ljuset faller på den högsta punkten närmast ljuskällan där hamnar glansdagern och det blir en väldigt ljus färg där.

Lycka till - fortsättning följer i detta ämne!

{åsa}

Åsas underbara Selma:
Selma


Få ditt eget Selma-mönster:

Du kan få ditt eget mönster till Selma om du vill. Du får maila oss på
[email protected], så skickar vi mönstret till dig. Skriv PP-mönster - SELMA i ämnesraden, så vet vi vad det gäller. Med tanke på att vi kanske får in många mail så kommer vi skicka ut mönstrena 2 gånger om dagen (1 gång på morgonen och en gång på kvällen)

Vi tackar alla som tävlade om att få Åsas pp, alla fina förslag på artiklar kommer att tas under åtanke och kommer troligtvis postas här så snart vi hinner. Vi tar fortfarande gärna emot artikelförslag, så vi vet vad ni vill läsa mer om därute i scrap-Sverige (och övriga Norden).

{ Helene och Åsa }   

{Freestyle - scrapstil}

Koll på trenderna

 

Vi kommer spana in det olika scrapstilarna som finns.

Först ut -FREESTYLE

 

Freestyle är en stil som vuxit upp under året 2006. Det innebär att man tar vad man har och gör vad man gör. En stil där allt är tillåtet det finns inga gränser för vad som är rätt och fel. Det behöver inte heller innebära att man använder syrafria produkter, man släpper sin kreativitet loss och bara skapar.

Det är ett bra sätt att komma igång, att bara ”rocka loss” och inte tänka på regler och former.

 

Denna scrapstil kan verkligen inspirera och få en att tänka i nya banor, även så kan det vara ett utmärkt sätt att komma ur en scrapsvacka.

Fresstyle handlar om att göra sin grej, att vara kreativ och personlig.

Gör vad du känner för!

{Åsa}




tia

{tia}

Rhonna
{Rhonna Farrer}

colesmom

{colesmom}



chrisjenkis
{chris J}

thefrogstudio
{the froggstudio}

massa av inspiration finner du i denna blogg, även layouterna ovan.
http://www.autumnleaves.com/freestyle/

Nyare inlägg